A continuación trataremos de realizar una breve reseña de las mesas redondas de las que se han podido disfrutar a lo largo de estos cuatro días de Salón del Manga.
Cómo se licencia un manga: el paso a paso de una licencia
Miguel Ortega de Dolmen (y colaborador de OxigenStar.com), Oscar Valiente de Norma Editorial, Félix Sabaté de Glènat y Emilio Gallego, agente de licencias. Modera Julio Lleonart i Crespo (Oxigenstar.com)
En esta mesa se han desvelado algunos de los datos que los lectores de manga suelen desconocer, así como la explicación del complicado proceso a seguir cuando se quiere licenciar una obra, visto desde el punto de vista del mercado español. Entre los factores importantes, los editores resaltaron la elaboración de un buen plan de marketing para convencer a los editores japoneses, pues un paso en falso puede hacerte perder la licencia, o la existencia del Salón, que permite darse a conocer tanto a nivel de los medios generalistas como entre las diferentes editoriales, compartir conocimientos.
Nos aseguraban también que en Japón cuidan mucho las ediciones de las obras en el extranjero, revisando punto por punto cada uno de los pasos a seguir cuando se está realizando la maquetación, necesitando de forma prácticamente continua el visto bueno del editor original. Esto es cierto de tal forma, que los editores japoneses consiguen imponer en muchas ocasiones su criterio y exigencias, pues al igual que antes, si no lo aprueban no se puede sacar una obra al mercado.
Por otra parte también se trató el método para que un autor español pudiese entrar en el mercado japonés: ser asistente de un autor consagrado, para aprender de él e ir haciendose un nombre en el sector y poder así escalar puestos, hasta llegar a publicar sus obras. Un proceso que puede costar varios años de trabajo.
Culturas urbanas con raíz japonesa
Pepe Rodríguez (profesor de Sociología en la Universidad), modera Stigia (Tienda de ropa Gótica)
Entre los factores que abocan a los jovenes, ya sean japoneses o de cualquier país en el que su cultura haya podido infiltrarse gracias al manga o el anime, se destacó el hecho de sentirse presionado, intimidado por la sociedad, con lo que no es de extrañar que los adolescentes busquen refugio en un grupo con cuya estética o forma de vida se sientan identificados para, de alguna forma, “escapar” a las preocupaciones del día a día. En Japón se ve una gran proliferación de grupos, no sólo en los últimos años, sino que ya viene de lejos. Algunos componentes de estos grupos se identifican hasta tal punto que, como Andrea, llegan a diseñar su propia ropa y complementos (en este caso de estilo Gothic Lolita) debido a la ausencia de algo que los satisfaga completamente, mientras otros creen que su “tribu” está en declive tras una época de gloria, o resurgen tras una aparente pérdida de público.
1ª edición de la Bloggercon
Nakoko.com, Oscar Valiente (Norma Editorial)
Por fin se decidió realizar un encuentro entre los diferentes autores de blog sobre cómic oriental para intercambiar opiniones y experiencias sobre su afición y su afán de informar a los lectores. Hoy en día, se consideran los blogs como el equivalente de los anteriores fanzines, solo que de forma digital, pues según Oscar Valiente no existen revistas de información sobre el cómic, algo que con la expansión de internet puede resultar un proyecto inviable para algunas editoriales. En el encuentro, que contó con la asistencia de los creadores de más de treinta blogs, todos opinaban que se debía llegar a un punto en el que los blogs se hiciesen de forma más profesional, e incluso pudiese llegar a convertirse en una forma de vida, como cualquier otro medio de información hoy en día.
Visit Japan: Japón foto a foto
Alexandra Meseguer, Rubén Freixa, Marc Juviña. Modera Takahisa Tanaka (JTB).
En esta mesa, varias personas que han viajado recientemente a Japón nos aportaron sus experiencias personales, distintas unas de otras, pues cada uno de ellos se había decantado por diferentes zonas del país, aportando además gran cantidad de material visual.
Desde el Japón más rural, ofrecido por Alejandra Meseguer, profesora de traducción, pasando por las zonas más animadas de Tokyo, como Shibuya o Akihabara, lugar de obligada visita para los lectores de manga y fans de sus productos derivados, como merchandising o tecnología en general (por parte de Ramón Freixa), así como zonas temáticas sobre manga y anime como el Museo Ghibli o de Osamu Tezuka (Marc Juviña).
¿Por qué triunfa un manga sí y otro no?
Anabel Espada (Planeta DeAgostini, anteriormente, actualmente en Norma Editorial) y Alejandro Viturtia (Panini Cómics). Modera Diego Arias (OxigenStar.com).
Lo que estuvo claro al finalizar la mesa redonda es que no existe una fórmula mágica que garantice el triunfo de un manga en nuestro país (ni en Japón). En muchas ocasiones, se trata de simple casualidad por la novedad de la temática o por repetición de cánones ya conocidos y argumentos reiterativos (tanto aquí como en Japón), además de la disponibilidad de efectivo y la prioridad que le da el lector a unos títulos concretos, como de la facilidad para encontrar esas obras y de la eficiencia del canal distribuidor. Así mismo, un manga que triunfa en nuestro país, como ha recalcado Alejandro Viturtia, no tiene por qué triunfar en otros paises europeos u occidentales.
nnabel Espaa ha hecho especial hincapié en que el editor debe olvidarse de sus gustos particulares y volcarse más en lo que pide el aficionado, aunque muchas veces hay que guiarse más por el instinto y por las cifras de venta en Japón, pues el hecho de que una serie sea muy pedida en foros o en sus webs, no significa que al final lo compre mucha gente, dando como ejemplo el género Yaoi para Norma Editorial, que finalmente ha debido ser eliminado del catálogo porque a pesar de ser pedido por los lectores, esto no se reflejaba en las cifras de ventas.
Anime en televisión, ¿Ausencia justificada?
Animax, Jonu Media y Selecta Visión. Modera Julio Lleonart i Crespo (OxigenStar.com)
Tras la cálida despedida de Carles Santamaría, pues se trataba de la última mesa redonda del Salón del Manga y agradecía la asistencia y participación en las mesas redondas, se trató el tema. El debate giró en torno a los horarios en los que se debe emitir anime y al hecho de emitir versiones censuradas, pues al menor descuido las asociaciones de padres empezaban a protestar y a pedir la retirada de la programación de los animes (de ahí ciertos horarios intempestivos), y Natalia, de Animax recalcaba la necesidad de instruir a los padres en que no por ser “animado” significa que sea “para niños”, pues muchos adultos dejan a sus hijos delante del televisor sin preocuparse por lo que vean, pero pronto delegan responsabilidades. Asímismo, resaltó que en la actualidad para ver anime se debe pasar por desembolso, ya sea adquiriendo canales de pago o packs de DVD, y animó a los asistentes a que les preguntasen todo lo que les inquietaba, ya que se les brindaba la oportunidad.
También hubo lugar para el eterno debate de si el fansub ha sido responsable de la práctica desaparición de los animes en televisión, pues en gran medida ha sido debida a la baja audiencia recibida, así como para preguntar sobre nuevas licencias o curiosidades del sector: por qué no se traían ciertos títulos, ya fuese por su ausencia de disponibilidad por parte de los autores japoneses como por el ajustado presupuesto que se maneja o por la incertidumbre sobre la existencia de un mercado para una serie (en el caso de muchos grandes clásicos). En resumen, la mesa dio lugar a muchos momentos divertidos, pues ya nos encontrábamos prácticamente en familia, y tanto los ponentes como los asistentes se mostraron predispuestos a explicar como funciona el sector del anime y a responder todas las preguntas, prolongándose ligeramente en un ambiente más distendido y relajado en los que los asistentes aportaban su opinión y anécdotas diversas sobre series antiguas de anime.
Etiquetas: 14 Salón del Manga de Barcelona, Mesas Redondas
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